[Reseña manga] Romeo y julieta

Romeo y Julieta narra la historia de cómo dos amantes desafortunados caen víctimas del odio de sus familias enfrentadas, los Montesco y los Capuleto. Son varios los obstáculos que se oponen a la pasión desenfrenada de estos enamorados, pero ni el amor ni el deseo bastan para zafarse de un fatídico desenlace: el destino está escrito en las estrellas… 

Nombre: Romeo y Julieta
Nombre original: Romeo and Juliet
Autor: William Shakespeare (Original), Crystal S. Chan (Adaptación)
Dibujo: Julien Choy
Tomos: 1
Género: Clásicos, romance, drama
Año publicación (España): 2020 (Original: 2018)
Editorial: NORMA Editorial
Encuadernación: Rústica  con sobrecubierta (14,8x21cm)
Precio: 18,00€

  

Opinión de Cris
(SIN spoilers)

En cuanto salió anunciado en las novedades de Norma, sabía que tenía que estar en mi estantería y por suerte llego como regalo antes de que me lo pudiese comprar. Nunca he leído la historia original, pero me recuerda muchísimo al anime de Romeo x Juliet que vi de adolescente y que me enamoró por completo (además de su intro que es preciosa).

En relación a la historia la verdad es que no puedo analizar hasta que punto el manga es buena adaptación de la obra de teatro, puesto que de la historia original no la he leído, y muchos de los hechos que ocurren en el manga ni sabía que pasaban de esa forma, pero entiendo que adaptar de obra de teatro a manga, debe ser mucho más fácil que a partir de una novela que es mucho más densa.

Nada más empezar el manga tenemos un pequeña guía de los personajes, su bando, imagen y nombre, lo cual es muy útil por si en algún momento de la lectura te pierdes. Aun así, cada vez que entra un nuevo personaje te indica el nombre del mismo, por lo que este aspecto no es un problema. El diseño de los personajes me ha gustado mucho, tienen unos rasgos muy característicos, desde el diseño de las facciones, el peinado y la ropa, lo que los hace muy fácil de diferenciar y reconocer en seguida.

Ni que decir tiene el que el dibujo me ha enamorado por completo. El de Jane Eyre me gustó mucho porque además eran monísimos los personajes, pero le encontré que no me terminaban de parecer adultos algunos diseños y con este dibujo esto se lleva mucho mejor.

En cuanto a los diálogos, el manga conserva el tono narrativo, por decirlo así, de la época. Es decir, no utilizan ni vocabulario ni expresiones coloquiales. Esto hace que la lectura se haga un poco lenta y más densa de lo que sería un manga normal. Los personajes utilizan muchas (y recalco muchas) metáforas o en otras ocasiones encontramos monólogos de un solo personaje que ocupan 2 páginas enteras.

En este aspecto creo que han logrado expresar muy bien a través del dibujo lo que los personajes quieren transmitir. Tal y como explica la propia autora al final del manga, la mayoría de estas metáforas o a lo que los personajes están haciendo referencia, se representan a través de dibujos. Por ejemplo, cuando hablan de la Diosa fortuna, pues de fondo se ve a una mujer que evidentemente representa a la Diosa. Esto hace que las páginas sean muy ricas en relación al dibujo, y con muchos detalles, pero sin resultar recargadas. He disfrutado mucho viendo cada una de ellas.

En cuanto a la historia en sí misma, todo el mundo la conoce así que no creo que haga ningún spoiler, pero me han sorprendido dos cosas: primero el insta love de los protagonistas y segundo, el personaje de Romeo que me ha caído hasta mal xDD. Me hizo gracia como iba llorando por las esquinas por Rosalina y en cuanto ve a Julieta, se olvida de la otra y a lloriquear por la nueva. En fin, los personajes son todos muy dramas, pero con eso si que contaba, ya que es propio de la época y así lo han conservado.

Por último hablar de la edición, un único tomo formato kanzenban con unas 400 páginas. Vamos, un tochón. Al principio pensaba que hacia la mitad del manga se iba a hacer incómodo de leer y que se iba a cerrar mucho, pero la verdad es que ha sido cómodo, aunque es un poco pesado con tantas páginas. A mi este tipo de formatos me da la vida, porque el dibujo se ve muy grande y se disfruta mucho más.

En resumen, un clásico del que si eres fan seguro que el manga lo leerás con mucha ilusión. El dibujo precioso y la única "pega" es que la lectura se hace un poco densa por el narración y el vocabulario antiguo utilizado.

[Reseña manga] Jane Eyre

La dura infancia de Jane Eyre no ha conseguido doblegar su espíritu, y como muchas otras jóvenes sin fortuna, tiene que trabajar para ganarse el pan, por lo que acepta un empleo como institutriz en Thornfield Hall. Casi sin poder evitarlo se enamora del tutor de su pupila, el Sr. Rochester, ¿pero podrá su amor superar el terrible secreto que se oculta en esa casa? 

Nombre: Jane Eyre
Nombre original: Jane Eyre
Autor: Charlotte Brontë (Original), Crystal S. Chan (Adaptación)
Dibujo: SunNeko Lee
Tomos: 1
Género: Clásicos, romance, drama
Año publicación (España): 2018 (Original: 2016)
Editorial: NORMA Editorial
Encuadernación: Rústica  con sobrecubierta (14,8x21cm)
Precio: 18,00€

  

Opinión de Cris
(SIN spoilers)

Desde que vi la adaptación de los clásicos al manga sabía que tenía que hacerme con ellos. En un principio pensaba comprarme Orgullo y prejuicio pero ya tengo una novela gráfica, y el dibujo de Jane Eyre me parecía mucho más bonito. Así que terminé comprándome este en el Salón del manga.

En este manga se nos cuenta la vida de Jane Eyre, desde su dura infancia hasta su llegada a  Thornfield, lugar de residencia del señor Rochester donde trabajará como institutriz de Adele. Durante su estancia ocurren varios sucesos que le hacen sospechar de que la mansión esconde un secreto, sin embargo el hecho de verse cómoda y aceptada por la familia hace que no quiera abandonar Thornfield, además del cariño que le va cogiendo al dueño de la casa, el señor Rochester.

La novela de Jane Eyre es bastante extensa y creo que han hecho un trabajo muy bueno adaptando toda la historia. Me gustaría recordar algo más del libro para poder dar más detalles, pero lo leí hace bastante tiempo y no me acuerdo exactamente de todo lo que pasa.  Para facilitar este trabajo de adaptación, muchos de los pensamientos de Jane, todo está narrado desde su punto de vista, se presentan en pequeñas viñetas que permiten resumir ciertos acontecimientos, para poder acelerar la historia e ir a los momentos clave, siendo especialmente utilizados para mostrarnos los sentimientos de la protagonista.

Con este manga no se busca un retelling de la historia, si no que se mantiene la esencia del original en cuanto a la representación de la sociedad, la forma de comportarse o pensar de los personajes o el lenguaje usado por los mismos, tan típico de la época.


El dibujo me ha parecido precioso, aunque he de admitir que el tipo de diseño de los personajes, en algunas ocasiones los hace parecer demasiado infantiles. En este sentido, el lenguaje formal y serio que se mantiene en el manga no me terminaba de pegar con el dibujo y me sacaba un poco del ambiente de la historia.

En la misma línea me hubiese gustado que el personaje de Jane Eyre, aunque evidentemente es joven, se hubiese retratado de una forma un poco más adulta, quizás con haberla hecho un poco más alta me hubiese válido, pero es que en comparación con el señor Rochester (su diseño si me ha gustado mucho) parece su hija, en vez de su amante.

Por último hablar de la edición. Este manga es más grande que los tomos normales y cuenta con solapas, sin sobrecubiertas, y con un material de mayor dureza que los normales. A pesar de ser un tomo gordo, la edición es bastante buena y permite leer muy comodamente sin perderse nada del dibujo.

Además, el manga cuenta en el final con bocetos y explicaciones de las autoras en relación a como plantearon la adaptación o el diseño de personajes, lo cual resulta muy interesante.

El monstruo de al lado

EL AMOR SURGE EN CUALQUIER MOMENTO, EN CUALQUIER LUGAR… ¡INCLUSO EN EL PUPITRE DE AL LADO!
Shizuku Mizutani, una chica muy formal interesada solo en sus notas, traba una curiosa amistad con Haru Yoshida, un chico muy inocente y algo perdido en lo que a relaciones sociales se refiere… Poco a poco, la curiosa personalidad de Haru va calando en la desconfiada Shizuku hasta que, casi sin darse cuenta, empieza a sentir algo por él... 

Nombre: El monstruo de al lado
Nombre original: Tonari no kaibutsu-kun
Autor: Robico
Tomos: 13
Género: Shoujo
Revista: Dessert
Año publicación (Japón): 2011-2016
Año publicación (España): 2008
Editorial japonesa: Kodansha
Editorial española: Norma Editorial
Encuadernación: Tankoubon, (11,5x17,5cm) rústica (tapa blanda) con sobrecubierta
Precio: 8,00€
Anime: Si

Portadas

Opinión de Cris
(Con spoilers)

Este manga lo vi primero como anime allá por 2013 y aunque me gustó y el anime solo llega (creo) al cuarto tomo de esta serie, la opinión que di entonces no dista mucho de la actual.

¿Qué nos encontramos en este manga? Pues lo primero es la misma historia de instituto de siempre, son sus cosas típicas: exámenes, festivales escolares, viajes, vacaciones y problemas amorosos. ¿En qué difiere del resto? Pues básicamente en su protagonista masculino. Haru es un chico un poco especial, en los primeros días de instituto se peleó con alguien, dejó de asistir y ahora tiene mala reputación. Además, tiene dificultades para relacionarse con la gente lo que termina haciendo que el resto de sus compañeros piensen mal de él y le tengan miedo. Sin embargo, un día Shizuku va a su casa a llevarle los deberes y consigue que Haru vuelva a clase, siendo ella la única en la que confía.

Creo que esta temática relativa a superación personal, capacidad de relacionarse con la gente etc, está también bastante gastada en el mundo del manga (Akuma to love song es uno de los primeros que se me vienen a la cabeza), así que ni me parece original ni me supone emoción la parte de autosuperación. Lo que si pasa con este protagonista es que tiene pensamientos e ideas bastante bizarras, por lo que siempre te sacan una sonrisilla, y al final (hay que admitir) que resulta encantador.

Lo que de primeras no me gustó nada es este tira y afloja que tienen Haru y Suzuki con sus sentimientos. Cuando uno se declara a la otra no le gusta, cuando la otra se enamora, él dice que no es ese tipo de "gustar" y cuando ella dice de haberse olvidado de él, a Haru el vuelve a gustar. A mi esto me tocó un poco la moral. Y no porque sean cansinos, sino porque no resulta real, o al menos no lo parece si esto pasa en menos de 4 tomos.

Por otro lado, también me ponía un poco nerviosa lo de que no supiesen reconocer sus propios sentimientos (como con los celos). Me lo espero de Haru, pero de Shuzuki, ¿con lo inteligente que se supone que es? Creo que estoy mayor para estas tonterias de los shojos...

Por supuesto el romance no me ha parecido nada especial, son cuquis, pero aunque claramente se quieren no tienen esos momentos románticos (o al menos no tantos) que hay en otros shojos. De hecho me sorprendía cada vez que había un beso.

Una de las historias secundarias que esperaba con más ganas es la de Sasayan y Natsume porque claramente iba a haber algo entre ellos. Si es verdad que en último tomo tienen un capítulo solo para ellos en el que se ve momentos de los tomos anteriores desde su punto de vista y como evoluciona su historia más adelante, pero aún así me quede con ganas de más. De hecho, quiero un manga dedicado solo a ellos.

El último tomo también me gustó mucho porque se centra en otros personajes. Además me encantó cómo Robico resume el año que Haru pasa fuera, mediante dibujos muy descriptivos y fáciles de entender y queda muy chulo ;)

En fin, no es un mal manga, tiene momentos divertidos y resulta interesante ver como evolucionan los personajes, pero a mi me ha resultado un poco repetitivo e innecesariamente largo.

Los Miserables (Manga)

Ambientada en  Francia del s.XIX, esta trama llena de sacrificio, pasión y redención nos cuenta la historia de Jean Valjean, un ex-convicto que tras salir de la cárcel, huye toda su vida del policía Javert. A pesar de cambiar de vida, y convertirse en un hombre de bien, seguirá corriendo el riesgo de volver a prisión, sin embargo cuando se hace cargo de la pequeña Cosette, esta se convertirá en su motivo para vivir...pero sin olvidar su pasado.

Título: Los Miserables
Título original: Les Misérables
Autor: Victor Hugo
Adapatación al manga: SuNeko Lee
País e idioma de origen: Francia
Género: Histórico
Editorial: Norma Editorial
Encuadernación: Rústica con solapas
Número de páginas:  366 + 2 a color
Fecha de publicación: Mayo 2016
ISBN: 978-84-679-2208-0
Precio: 18,00€

Opinión de Euge

Norma ha decidido sacar una serie de mangas "clásicos", y el primero de ellos ha sido nada más y nada menos que la obra de Victor Hugo, "Les Misérables", la siguiente en lanzar va a ser "Orgullo y Prejuicio", como dato informativo. Vamos a lo que vamos, nada más saber que esta obra iba a salir se lo comenté a Raquel y a Cristina,  y acabé haciéndome con esta maravilla.

Nos encontramos con un manga a nivel físico gordete (369 páginas preciosas), y de ahí el precio excesivo que le han dado (18 pavos, total ná), pero bueno, es una historia que siempre me ha gustado y quería tenerla en su versión manga. La portada es prácticamente el dibujo que tenéis ahí arriba, las solapas no llegan a ser blandas  y el dibujo con el que nos encontramos es precioso (la portada lo dice todo).  He de decir que no hay una sobrecarga de diálogo, pero tampoco son dos líneas ok?, y que tampoco se detalla mucho lo que viene siendo el escenario, de hecho es un dibujo limpio donde resaltan los personajes.

La historia viene resumida en la sinopsis para quién no la conozca y abajo más detallada y con mi opinión. Me gustaría destacar que al poco tiempo de leerme el manga vi la película, está última que sale Hugh Jackman, Anne Hathaway, Amanda Seyfried etc.., y parece una guía de esta última. No sé si es que se habrán apoyado en la peli también pero tienen hasta los mismos detalles de la trama, sin embargo he de decir que en el manga al principio me parecía que todo pasaba demasiado rápido, lo mismo es sólo sensación mía. La lectura por lo tanto amena y ligera. Y antes de empezar con mi opinión de la historia me gustaría decir que los personajes están muy bien definidos por lo que enseguida te percatas del carácter o personalidad de cada uno. 

 * A PARTIR DE AQUÍ HAY SPOILERS* 

Tenemos por un lado a Valjean, un hombre que ha estado casi 20 años en la cárcel por robar una barra de pan, y que tras iluminarse decide tomar el buen camino... y esto le lleva a convertirse en el alcalde un pueblo. El hombre es honrado, da trabajo a los ciudadanos y es el "héroe" del pueblo. 

Por otro lado tenemos una historia paralela, la de una pobre mujer, Fantine, quién decide dejar al cuidado de unos mesoneros a su hija Cosette ya que ella no dispone de los recursos necesarios para cuidarla. Fantine, les pagará esa manutención, pero por desgracia ese matrimonio está formado por dos timadores, y harán que Fantine llegué a situaciones extremas con tal de enviarles dinero para su hija. La pobre pasa por todo, y el final que tiene es trágico, comienza trabajando en una fábrica del pueblo en el que Valjean es el alcalde, pero la acaban echando... de ahí pasa a vender su pelo, después los dientes y por último su cuerpo (prostituta vamos).

Una cosa lleva a la otra y estos dos personajes se ven unidos por el destino, y Valjean decide cuidar a Fantine y recuperar a su hija, así por amor al arte y porque es un buen hombre, peeeeero desgraciadamente Fantine fallece sin ver a  Cosette.

¿Y quién tiene en parte la culpa de esto? Pues el obseso-poseso de Janvert. Este señor a mi parecer no tenía más cosas que hacer que cogerle manía o tirria a Valejan y querer meterlo a la mínima en prisión (luego te enteras que el hombre había nacido y se había criado en prisión y saber la de traumas que tenía), y eso hace hasta que llegan a una especie de relación tipo "te dejo vivir y ahora tu a mí". Ahora voy hablar sobre el matrimonio Thenardier y sus hijas (Éponine a destacar). Son los típicos ciudadanos de clase baja, que roban con tal de vivir de la mejor manera posible. Al acoger (esclavizar más bien) a Cosette vieron la oportunidad de aprovecharse una vez más de una humilde mujer y sacarle todo el dinero posible. Sin embargo cuando Valjean decide comprarla (cosa que me parece muy fea el hecho de te compro a la niña así tal cual), las cosas se tuercen y acaban viviendo bajo alcantarillas.

Y aquí es cuándo viene la segunda parte de la historia, Valjean se encuentra por casualidad con Cosette, y al saber quién es, decide "comprarla" y hacer de padre. Puesto que tiene  dinero suficiente y que tiene que estar huyendo continuamente de Janvert, ya que finge su muerte, acaban viviendo en una casa bastante grande y cómodamente. Cosette crece, obviamente, y encuentra el amor en un chico, Marius. Marius es un chico que vive por su pueblo y por la revolución. Tras luchar contra el ejército, ver cómo todos sus amigos mueren en combate etc.. Valjean lo rescata para que su hija no se quede sin mozo. Total que viven felices y comen perdices estos dos. La historia de amor no me termina de convencer, se enamoran sin ton ni son. Es mucho mejor la rivalidad entre Valjean y Janvert.

Y este es el breve resumen de Los miserables con mis comentarios :)  Si lo habéis leído o habéis visto la película ¿Qué os ha parecido? El manga está muy bien, pero si conoces la obra, lo único nuevo que trae es el dibujo y os aseguro que vale la pena, pero no hay canciones...

Hiro Mashima

Nombre: Hiro Mashima
Sexo: Masculino

Lugar de nacimiento: Nagano, Japón

Cumpleaños: 3 de Mayo de 1977
Signo del zodiaco: Tauro
Grupo sanguíneo: B
Género: Shonen
Pagina Web / Twitter: Aquí

Hiro Mashira es un mangaka japonés conocido sobre todo por su primera obra, Rave, publicada por Kodansha cuando solo tenía 21 años, y Fairy Tail, que siguió el éxito ya cosechado por la anterior.
Comenzó a dibujar tras acabar el instituto y probar una escuela de arte. Decidió aprender por sí mismo, y creó una historia corta con la que ganó una competición de manga de artistas amateur. Un año después, en 1999, hizó su debut oficial con Rave.

Es un autor muy internacional, ya que gran parte de su obra está editada en varios paises y ha viajado a diversos eventos como invitado. Estubo en el Comic-Con de San Diego en 2008 y en el Salón del Manga de Barcelona en 2012. También ha visitado Francia, Taiwan, Italia, Nueva Zelanda...

Hiro Mashima nunca ha trabajado como asistente de Eichiro Oda (One Piece), el parecido en el dibujo se atribuye a la influencia de Akira Toriyama (Dragon Ball, Dr. Slump) en ambos autores. Su asistente anterior fue Miki Yoshikawa (Yankee-kun to Megane-chan), que por cierto, es una mujer. 

En su tiempo libre le gusta dormir, ver películas, jugar a videojuegos y leer libros. Entre sus favoritos se encuentran las películas de Braveheart y El Señor de los Anillos, el grupo Green Day y el videojuego Metal Gear. Y si hay algo que le de pena, es el no poder ver a su hija más tiempo.

Obras

Rave
Rave
1999-2005
Tomos: 35
Género: Shounen
Revista: Shuukan Shounen Magazine (Kodansha)
Editorial: Norma Editorial

¡Empieza una de las aventuras más épicas de todos los tiempos! Para Haru y Plue, su empeño de destruir a Dark Bring va a ser una gran aventura … y hay que salvar el mundo,claro.
En 2006 sacarón una reedición que recopiaba la historia en 18 tomos.

Portadas españolas

Edición japonesa 2006

Guía oficial 2005

Mashima-en
2002-2003
Tomos: 2
Género: Shounen
Revista: Shuukan Shounen Magazine (Kodansha)
Editorial: No licenciada

Colección de historias cortas del autor. El tomo 1 contiene Magician, Fairy Tail (piloto), Cocona y  Plue's Adventures.
El tomo 2 contiene Bad Boys Song, Magic Party, Christmas Hearts y Fighting Group Mixture.

Edición japonesa

Rave - Plue no Inu Nikki
2002-2007
Tomos: 3
Género: Shounen
Revista: Comic Bonbon (Kodansha)
Editorial: No licenciada

Colección de historias cortas y aventuras sobre Plue, personaje de su obra anterior Rave. 

Edición japonesa

Monster Soul
2006-2007
Tomos: 2
Género: Shounen
Revista: Comic Bonbon (Kodansha)
Editorial: Norma Editorial

Los Black Airs jugaron un papel decisivo en la guerra que enfrentó a humanos y monstruos en el pasado. Tras el triunfo de los humanos, sus adversarios aceptaron su derrota y se retiraron para vivir en paz… y en el caso de Aki, Toran, James y Mamii, ¡a divertirse!

Portadas españolas

Fairy Tail
2006-¿?
Tomos: 43+
Género: Shounen
Revista: Shuukan Shounen Magazine (Kodansha)
Editorial: Norma Editorial

El gremio de magos Fairy Tail es el más temido de todo el reino. Allí conviven los magos más duros, los más atrevidos... y los más destructivos. 
Lucy es una chica que quiere ingresar en Fairy Tail , para poder desarrollar sus poderes mágicos y cumplir los encargos que le puedan salir desde el gremio. Es así como conoce a Natsu , un Dragon Slayer, mago que utiliza la magia de los dragones, y que le permite convertir en fuego cualquier parte de su cuerpo. Junto al resto de sus compañeros, se enfrentarán a los encargos más temibles y duros que les puedan llegar, incluso contra otros gremios que ansían el poder de Fairy Tail.

Portadas españolas

Fairy Tail Fantasia (Artbook)	Fairy Tail Colour (Novela)
Fairy Tail + (Fanbook)	Fairy Tail A (Fanbook)

Monster Hunter Orage
2008-2009
Tomos: 4
Género: Shounen
Revista: Shounen Rival (Kodansha)
Editorial: Norma Editorial

En un mundo acosado constantemente por monstruos, los Monster Hunters se encargan de mantenerlos a raya. Shiki , el cazador que porta las espadas duales del viento, está decidido a seguir las enseñanzas de Gurelli , su maestro. La hermosa y letal cazadora Irie acaba acompañándole en su viaje, unidos por un vínculo del pasado. 

Portadas españolas